Hace unas semanas vi a Kamer Twee en Lonja Negra y, realmente, disfruté el concierto. También lo estoy haciendo de su disco. Cuando camino por las calles, me envuelve. Logra crear un atmósfera a su alrededor. Algo que no es tan fácil. Creo que le ayuda mucho su minimalismo. Una batería, un cacharro con el que crear efectos y sonidos y un bajo bastan para crear un mundo a su alrededor. Y, por supuesto, el latín. Hay ideas buenas, notables y geniales. Cantar en latín es de estas últimas. Hace unos días estuve en Roma y, cuando caminaba cerca del foro, escuchando el disco, tanto la exorbitante realidad como la música se elevaron a confines remotos, muy lejanos.

En realidad, no hubiera sido necesario que yo caminara por Roma para que los temas cobraran mayor dimensión. Más que nada porque lo que se necesita es talento. Algo de lo que Kamer Twee van sobradas. No por cantar en latín la cosa va a encajar. Muchos grupos cantarían en latín y sonarían desfasados, tal vez ridículos. No es este el caso. El latín (una lengua, al fin y al cabo, bellísima) realza los valores de las canciones, amplías las sonoridades y permite que la propuesta no pase desapercibida. A cualquiera le llama la atención saber que hay un grupo formado por dos mujeres que cantan en latín.

Obviamente, una banda con tan pocos instrumentos necesita que todos se realcen al máximo. Eso es algo que Kamer logran en su disco. El sonido de los temas posee profundidad, flota, provoca ecos y se disuelve en medio de ligeros guiños psicodélicos y ruidistas, ritmos cuadriculados y pizpiretas y, sobre todo, una noción viva, libre de la música. Algo que hace que precisamente denominarlo como post-rock se le quede un poco corto.

Yo la verdad es que no sé muy bien cómo definirlo. Lo único que se me ocurre decir es que Kamer serían una banda ideal para escuchar en un sótano, unas catacumbas o una iglesia paleocristiana una o dos horas antes de que aparecieran por allí My Bloody Valentine dispuestos a romper tímpanos y destrozar sonidos. Por lo que sea, también me imagino el disco de banda sonora de un nuevo filme Giallo y, desde luego, si yo dirigiera (¡Ja!) un festival de cine fantástico o de terror, les encargaría a María José y Ana (las dos componentes de Kamer) que pusieran música a la proyección de un documental de terror o a un filme raro y atmosférico.

Lo curioso del disco de Kamer Twee es que es más un esbozo, una pequeña pintura, que un ritual. Para entendernos, está muy lejos de los apocalípticos vientos de bandas como  Godspeed You! Black Emperor. Es casi más un juego y una improvisación (un ensayo en vivo y en directo) que un disco como tal. Y, sin embargo, funciona.

Funciona porque está vivo, es juguetón, es intenso (en su discreción) y, sobre todo, porque Ana y María José se apoyan en los estilos no para emularlos sino para intentar decir algo diferente. Algo que consigue que cada vez que escuchamos su temas pareciera que lo hacemos por primera vez. De hecho, eso mismo es lo que han logrado cantando en latín. Que la lengua parezca nueva, un novedoso lenguaje creado para hablar del amor hasta ahora nunca descubierto, que invoca una utopía futura y no tanto un mundo arrasado, ya perdido.

En fin, buena prueba de las posibilidades latentes en la propuesta de Kamer, se pueden comprobar en el remix que Raúl Frutos realiza de «VI». Un tema marcial, que provoca respeto, que Raúl convierte en una furia, una gota del mar desterrada, lluvia intensa, creando ráfagas de sonido que inyectan vida tanto a la música como al eco lejano de todas esas ciudades y culturas absorbidas, inoculadas por su pasado. Shalam

لا تتوقف الحقائق عن الوجود لمجرد تجاهلها.

Los hechos no dejan de existir aunque se los ignore